Nasi artyści

Kamil Skicki


I skrzypce alt

Edukację muzyczną rozpoczął już w wieku przedszkolnym. Do gry na skrzypcach zachęcił go ojciec­ klarnecista. Jako nastolatek czerpał inspiracje z muzyki jazzowej, klezmerskiej, hip­hopu i muzyki klubowej. Obecnie występuje jako solista w teatrach muzycznych i salach koncertowych w Polsce, wykonując muzykę operetkową, musicalową i popową. Jest również kompozytorem i producentem.

Anna Jabłońska­-Dąbrowska


II skrzypce alt

Przygodę z muzyką rozpoczęła w wieku 4 lat od nauki gry na fortepianie, a dwa lata później po raz pierwszy sięgnęła po skrzypce. Pierwsze sukcesy w ogólnopolskich konkursach wiolinistycznych odniosła, będąc uczniem Szkoły Muzycznej I stopnia im. I.J. Paderewskiego w Białymstoku. Z wyróżnieniem ukończyła Liceum Muzyczne im. W. Lutosławskiego w Białymstoku, Przygodę z muzyką rozpoczęła w wieku 4 lat od nauki gry na fortepianie, a dwa lata później po raz pierwszy sięgnęła po skrzypce. Pierwsze sukcesy w ogólnopolskich konkursach wiolinistycznych odniosła, będąc uczniem Szkoły Muzycznej I stopnia im. I.J. Paderewskiego w Białymstoku. Z wyróżnieniem ukończyła Liceum Muzyczne im. W. Lutosławskiego w Białymstoku.

Anna Migdal­-Chojecka


Altówka

Absolwentka krakowskiej Akademii Muzycznej w klasie altówki prof. Janusza Pisarskiego. Dwukrotnie wystąpiła jako solistka w Filharmonii Krakowskiej oraz na antenie Radia Kraków. Jest laureatką licznych konkursów. W 2004 roku otrzymała Stypendium Ministra Kultury. Jest członkiem orkiestry Capella Cracoviensis oraz liderem grupy altówek Orkiestry Akademii Beethovenowskiej. Koncertuje w kraju i za granicą jako muzyk orkiestrowy i kameralny. Współpracuje ze znanymi dyrygentami, jak m.in. Krzysztof Penderecki, Jacek Kasprzyk. Gabriel Chmura, Michał Nesterowicz, Clemens Schuldt czy Daniel Smith.

Karolina Chłostowska


Wiolonczela

Naukę gry na wiolonczeli rozpoczęła w wieku 9 lat w swoim rodzinnym Żaganiu. Ukończyła krakowska Akademię Muzyczną. W trakcie nauki uczestniczyła też wielokrotnie w międzynarodowych kursach mistrzowskich u najwybitniejszych pedagogów. Na stałe związana z Orkiestra Akademii Beethovenowskiej jest także członkinią mniejszych zespołów kameralnych.

Michał Basista


Zaczął grać na fortepianie w wieku 4 lat. Od 2023 roku jest studentem w klasie dr hab. Mileny Kędry w Akademii Muzycznej im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie. Zdobył 15 pierwszych nagród oraz S Grand Prix, uczestnicząc w ponad 60 ogólnopolskich i międzynarodowych konkursach muzycznych. Uczestniczył również w wielu kursach pianistycznych i lekcjach otwartych u takich profesorów jak: Andrzej Jasiński, Andrzej Pikul, Ewa Pobłocka, Alicja Paleta-Bugaj, Mikhail Voskresenski, Zbigniew Raubo, Janusz Olejniczak i Kevin Kenner. Występował z recitalami w NOSPR w Katowicach, na Zamkach Królewskich w Warszawie i Krakowie oraz w Filharmoniach w Żylinie i Krakowie. Jest dwukrotnym stypendystą Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz Krajowego Funduszu na rzecz Dzieci.

Marian Michalski


Marian Michalski (ur. 1998) pianista, obecnie student pierwszego roku studiów magisterskich w klasie fortepianu prof. Andrzeja Pikula. Swoje umiejętności doskonalił na licznych kursach mistrzowskich u takich profesorów jak: K. Jabłoński, N.Demidenko, Pietro de Maria, Klaus Sticken, W. Świtala, W. Wojtal, J. Stompel, M. Żebrowski, A. Jasiński, M. Szlezer, M.Drzewicki, M. Drewnowski J. Plowright, K. Eickhorst, Achilles delle Vigne, Jose Maria Corbello, Jordi Camel, Pascal le Corre Jest nagradzany na wielu konkursach, m.in.: -Międzynarodowy Konkurs Pianistyczny „Gloria Artis” w Wiedniu (grudzień 2020)- I Nagroda -II Międzynarodowy Konkurs Młodych Pianistów „Chopin pod Wawelem” w Krakowie (lipiec 2019)- III nagroda -I Międzynarodowy Konkurs Pianistyczny im. Krogulskiego w Tarnowie (czerwiec 2018) – II nagroda – III Międzynarodowy Konkurs Pianistyczny im. Krystiana Tkaczewskiego w Busku Zdroju (VI/VII 2018) – III nagroda XII Ogólnopolski Konkurs Młodych Instrumentalistów im. Stefanii Woytowicz w Jaśle (III 2017) IV Międzynarodowy Konkurs Pianistyczny „Chopin+.. w Budapeszcie (czerwiec 2012) – III nagroda; Był wielokrotnym stypendystą Prezydenta Miasta Tarnowa, stypendystą fundacji „Pro Musica Bona” i fundacji „Sapere Auso”. Jego pasją jest muzyka kameralna. Efektem tych zainteresowań jest zajęcie II miejsca w III Ogólnopolskim Konkursie Duetów Fortepianowych „Grajcie razem” w Zamościu (marzec 2014) oraz II nagrody na VI Międzyuczelnianym Konkursie Dutowym w Katowicach (marzec 2019), grając w duecie ze skrzypcami. Dwukrotnie uczestniczył w kursach kameralnych organizowanego przez Krajowy Fundusz na Rzecz Dzieci, występował w Warszawie w Mazowieckim Instytucie Kultury, podczas IV Wieczorów Chopinowskich w Okolniku oraz w Muzeum Chopina (2019, 2021). Dał recital w ramach „The Jane Stirling Festival” oraz wystąpił w mieszkaniu Chopina w Edynburgu (Szkocja 2018). Brał udział w 1. Festiwalu J. Paderewskiego w Paso Robles (Kaliformia USA). Występował także w Teatrze im. K. Centrum Muzyki Penderewskiego w Iustawicach, Sali Lustrzanej w Tarnowie oraz na festiwalu „Lato z Chopinem” w Busku Zdroju.

Paweł Kubica


Paweł Kubica ukończył z wyróżnieniem krakowską Akademię Muzyczną w klasie Janusza Olejniczaka w 1996 roku. Zdobył szereg nagród w konkursach w Polsce i za granicą. W 1992 r. został laureatem Konkursu Pianistycznego Stendal Music Foundations (Detmold, Gennany), w 1996 r. otrzymał nagrodę specjalną na I Międzynarodowym Konkursie Indywidualności Muzycznych im. Aleksandra Tansmana (Łódź), a w 1998 r. zdobył dwie nagrody na II Międzynarodowym Konkursie Współczesnej Muzyki Kameralnej im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie: I nagrodę w kategorii solistów oraz nagrodę specjalną za najlepszą interpretację utworu kompozytora polskiego. Dwukrotnie brał udział w Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym im. Fryderyka Chopina (1995, 2000). Koncertuje w kraju i za granicą. W jego dyskografii znajduje się płyta z utworami Schumanna, wydana w Niemczech w 1995 roku przez BMG Ario/a. Nagrał również koncert fortepianowy a-moll Schumanna dla Polskiego Radia wraz z Polską Orkiestrą Radiową pod dyrekcją Wojciecha Rajskiego (2002).

Jonasz Jochemczyk


Jonasz Jochemczyk urodził się w 2001 roku w Olkuszu. Jego przygoda z muzyką rozpoczęła się w dzieciństwie. W 2008 roku rozpoczął naukę gry na fortepianie w Państwowej Szkole Muzycznej I stopnia im. Wojciecha Kilara w Olkuszu. Sześć lat później rozpoczął naukę w Państwowej Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej im. Fryderyka Chopina w Krakowie. Jego nauczycielem był Gajusz Kęska. W 2016 roku zdobył 2. nagrodę na Międzynarodowym Konkursie “Chopin na Wawelu”, w 2017 roku otrzymał wyróżnienie na Ogólnopolskim Konkursie w Trzcianie, a w 2018 roku ponownie otrzymał wyróżnienie na Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym w Trzcianie. Obecnie uczęszcza do Akademii Muzycznej w Krakowie. Jego opiekunem nadal jest Gajusz Kęska.

Do jego najważniejszych osiągnięć należą: 2. miejsce na 2. Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym “Chopin Plus”, 2. miejsce na Międzynarodowym Konkursie Chopinowskim w Wiedniu, 2. miejsce na 3. Danubia Talents Liszt International Online Music Competition, 2. miejsce na 1. Międzynarodowym Konkursie Muzycznym Viennese Spring, 3. miejsce na 8. Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym „Citta di San Donà di Piave”, 3. miejsce na Konkursie Pianistycznym Franz Liszt Center, 2. miejsce na 4. Singapore International Classical Piano Competition, 2. miejsce na 4. Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym Chopinowskim w Wiedniu, 3. miejsce na 31. Roma International Piano Competition, 1. miejsce na 7. Nouvelles Étoiles Competition.

Małgorzata Kruczek


Małgorzata Kruczek (urodzona w 1998), polska pianistka i kameralistka. Grę na fortepianie rozpoczęła w wieku 7 lat. Od października 2017 roku studiuje na Akademii Muzycznej w Krakowie w klasie fortepianu prof. Andrzeja Pikula. Swoje umiejętności doskonaliła także w ramach programu Erasmus+ na Musik und Kunst Privatuniversität der Stadt Wien (w klasie fortepianu prof. Klausa Stickena). Uczestniczyła w kursach mistrzowskich prowadzonych m.in. przez: Andrzeja Jasińskiego, Edwarda Wolanina, Mariusza Drzewickiego, Alicję Masan, Konstanze Eicldiorst, Michaela Wessela, Guillerma Gonzáleza, Aquilesa Delle Vigne, Tatianę Zelikman. Była laureatką wielu konkursów, w tym: 1. nagrody i Nagrody Specjalnej za Wybitną Muzykalność na 3. Międzynarodowym Konkursie Online Wykonań Instrumentalnych – Toronto 2021, 1. nagrody na Iscart International Music Competition (Szwajcaria, 2021), GRAND PRIX na 4. Singapore International Classical Piano Competition 2020, 2. nagrody na Internationaller Klavierwettbewerb Gloria Artis Wien 2020, GRAND PRIX i 1. nagrody na V Odin International Music Online Competition 2020, Srebrnej Nagrody na Music Alive 1st International Piano Competition Online 2020, 2. nagrody na 14. Adilia Alieva International Piano Competition (Annemasse-Geneva, 2019), 1. nagrody na 106. Concorso Internazionale di Esecuzione Musicale “Giovani Musicisti” – Citta di Treviso (Treviso 2018), 2. nagrody na 1. Piano Festival Józef Hofmann in Memoriam (Kraków 2018), 2. nagrody na 1. Ogólnopolskim Konkursie Pianistycznym dla Młodych Pianistów „Chopin na Wawelu” (Kraków 2015), 2. nagrody na Ogólnopolskim Konkursie Pianistycznym im. Anny Wesołowskiej i Haliny Wesołowskiej-Madetko (Katowice 2015), 5. nagrody na Peter Toperczer International Piano Competition (Koszyce 2015), 1. nagrody na 1. Ogólnopolskim Konkursie Pianistycznym Fryderyka Chopina (Turzno 2015), Grand Prix i 1. nagrody na Ogólnopolskim Konkursie Pianistycznym (Wieliczka 2014). Otrzymała wiele stypendiów, w tym: Stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego RP, Stypendium Rektora Akademii Muzycznej im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie (trzykrotnie). Małgorzata Kruczek grała wiele koncertów w prestiżowych miejscach, w tym: Mozarteum w Salzburgu, Gesellschaft für Musiktheater w Wiedniu, Pałacu Narodów w Genewie, Zamku Królewskim w Warszawie, Muzeum Chopina w Warszawie, Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie, Zamku Królewskim na Wawelu, Europejskim Centrum Muzyki Krzysztofa Pendereckiego w Lusławicach, Filharmonii Podkarpackiej im. Artura Malawskiego w Rzeszowie. Reprezentowała stolicę Podkarpacia podczas Polskiego Tygodnia Kultury i Biznesu w Gainesville, Floryda, USA, we wrześniu 2014 roku.

Radosław Goździkowski


Jest bardzo aktywnym pianistą, zagrał ponad 100 koncertów w ponad 15 krajach (Austria, Chiny, Czechy, Francja, Niemcy, Węgry, Włochy, Polska, Portugalia, Rumunia, Szkocja, Serbia, Słowacja, Hiszpania, Szwajcaria).

Radosław Goździkowski jest laureatem wielu krajowych i międzynarodowych konkursów pianistycznych: pierwszej nagrody w IMKA Music Competition w Sarajewie, pierwszej nagrody w 9. Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym w Warszawie, trzeciej nagrody i nagrody specjalnej za najlepsze wykonanie utworu francuskiego w 6. Międzynarodowym Konkursie Chopinowskim w Budapeszcie, pierwszej nagrody w 26. Międzynarodowym Konkursie dla Solistów i Zespołów Kameralnych w Hiszpanii, pierwszą nagrodę w Międzynarodowym Konkursie Muzycznym w Belgradzie, pierwszą nagrodę w Ogólnopolskim Konkursie Pianistycznym „Chopin na Wawelu (Kraków), pierwszą nagrodę w 37. Międzynarodowym Konkursie Muzycznym w Stresa (Włochy). Naukę gry na fortepianie rozpoczął w wieku sześciu lat. Jego pierwszym nauczycielem był ojciec. Po krótkim czasie nauki w domu zaczął uczęszczać do szkoły muzycznej. Ukończył z wyróżnieniem Państwową Ogólnokształcącą Szkołę Muzyczną I i II st. im. Fryderyka Chopina w Krakowie w 2016 r. Absolwent Akademii Muzycznej w Krakowie w 2021 r.

Di Galitzyaner Klezmorim


Zespół powstał w 1996 roku z inicjatywy trojga studentów krakowskiej Akademii Muzycznej, zafascynowanych muzyką klezmerską i atmosferą ówczesnego Kazimierza.

Od początku swego istnienia grupa wpisuje się w tradycyjny nurt muzyki klezmerskiej, o czym świadczy również jej nazwa. Di Galitzyaner Klezmorim w języku jidysz oznacza “Muzykanci Galicyjscy”, co nawiązuje do tradycji kapel żydowskich, licznie działających na terenie Europy Środkowo­Wschodniej. Repertuar oparty jest na melodiach tradycyjnych, ale pojawiają się też własne kompozycje, jak “Modlitwa w Synagodze Izaaka” oraz utwory, w których zaczerpnięto inspirację z muzyki polskiej, np. “Freilach Chopina”.

W obecnym składzie zespół występuje od 1998 roku i współtworzą go Mariola Śpiewak (klarnet), Grzegorz Śpiewak (akordeon) oraz Rafał Seweryniak (kontrabas).

The Judaica Gold


Grupa folklorystyczna „Krakusy”


Grupa folklorystyczna „Krakusy” to prawie 50 osób, których pasją jest folklor. W skład zespołu wchodzą profesjonalni muzycy, śpiewacy, tancerze i instruktorzy zespołów ludowych. Od wielu lat zabierają gości w ciekawą, muzyczną podróż po różnych regionach Polski – pokazując tańce, zabawy, legendy, przyśpiewki. Występują w oryginalnych strojach krakowskich. W czasie występu prezentowane są tańce z różnych regionów polski, takich jak: krakowski, sądecki, śląski, lubelski, łowicki, rzeszowski. Naszych Gości zapraszają do wspólnych tańców – poloneza, ludowych walczyków i polek. Starają się również urozmaicić  występ przygotowując dla grupy piosenki z kraju ich pochodzenia: włoską, grecką, portugalską, francuską. Barwne kostiumy, dynamiczny program muzyczny, autentyczna pasja wykonawców sprawiają, że te chwile na pewno pozostają w pamięci widzów.

X